太平洋新天地商业中心新天地文化48小时

喇格纳小学里惊现的当代艺术展览，街区上的彩色小人，走廊上的文化分享；

你不知道的是，这背后还有一篮子有意思的事在发生--文化艺术圈的创作者们正带着飞驰的想象力聚到新天地。

去学校里做实验：

多年前，太平洋新天地商业中心在开发这片街区时，给近百年历史的喇格纳小学穿上了鞋子，平移到了现在的位置。

多年后的今天，这所百年小学终于等到了它的第一批使用人。

一个月前的某天下午，太平洋新天地商业中心文化艺术负责人Blair带着艺术家徐震来到喇格纳小学的院子里；

徐震正在准备他新工作室的第一个展览。

他前前后后打量完这栋毛坯建筑后内心狂喜，决定要带着100+位艺术家------

一个在这里做一场撒开了玩儿的实验不由传统策展思路组织的展览。

“艺术家请客”是一个由艺术家自组织策划的展览，把艺术家拉回到生态的核心，艺术家既是创作者；

也可以是策展人、组织者、机构的创始人；

他们不再等待被安排，而是自己组织，发出邀请，定义关系，让文化发生。

104位艺术家用他们的作品填满了这栋5层的教学楼，从知名艺术家到年轻艺术家这既是一次大型创作实验；

也是中国多样化艺术生态的呈现。

从未想过，从这个角度看到的喇格纳会是这样的。

开幕那天无意间走上五楼，转身时看见人潮在回廊间涌动身影穿梭于一间间亮着灯的教室。

鼻腔突然一涩--这场我们“疯狂的冒险”，竟真的成了。

回到街区创作：

从小学出来便来到了上海曾经的古玩街东台路上，这里也是“人”头攒动。

这些彩色的小人是以“燃冉”青年艺术家孵化计划过去了年孵化的艺术家为原型做成的。

“燃冉”计划是新天地和UCCA联合发起的项目。

2022年以来，“燃冉”一直鼓励青年创作者们走向街道，在城市生活中采撷灵感在公共空间里共呈现近百件艺术作品。

此刻的燃冉三年回顾展，也正是艺术家再次回到街头，回望来时路的时候。

回到街区!”展览以“记忆重构”为线索，呈现了这段艺术与城市共生的旅程；

通过景片装置、艺术家物件、街区分享、露天剧场等内容，串连起“燃冉”三年间超1300份青年艺术家的热血与实践。

正如分享里梁永安老师提到“要有少年去的生活”，这是让年轻人在街区里学习成长、自由创作的起点。

街区里的艺术也不再高高在上，而是重归日常，回到生活本身。

露天剧场里，杨秀山老师专注地修复着盒子中一件件承载岁月痕迹的老物件，将尘封的故事娓娓道来。

从巴西到新疆、高黎贡山，星宇分享了在城市中如何聆听环境和人自身内心的声音。

作为当天结束的彩蛋，当音乐在回廊上想起的时候，“燃冉”也变得动人起来了。

临时被通知更换活动地点的夜晚，大汗淋漓的排完了所有的位子，一瞬间发现真的印证了“回到街上”的主题。

在城市中这样微空间”的探索，似乎也挺有趣，好像也很“燃冉”。

听着就到了目的地：

沿着东台路来到T1大厦，在这栋浦西最高的办公楼顶部，一群人正在谋划一场关于声音的马拉松式讨论。

人可以将眼睛闭上却无法将耳朵关掉，以播客为代表的崭新声音媒介，正是充满无限可能的时候。

“2025中文播客大会”由北京大会社会化媒体研究中心和单向街基金会联合举办；

汇聚了中国优秀的播客与音频内容制作者、发行方、学者、平台等多元群体，发起一场关于播客与未来的全新探讨。

太平洋新天地商业中心在其中发起专题研讨--「声音如何与线下共感」。

共同探讨如何借助声音媒介，以声音地图、声音博物馆、播客漫游等形式，丰富线下体验的感知维度；

让声音可被抵达，让场景可被聆听。

怀念以前花时间做长表达的过程，播客和声音也许正是这样一个把大家从浮躁社会拉回的媒介。

讨论中我们更清楚地认识到，声音是故乡、是情感的流动、是想象力的媒介。

太平洋新天地商业中心带点疯狂又充满希望未来，这里还会有无数个这样的48小时。